Flying Squid! 🌊
¡Hola a toda la comunidad de Aliens! Espero que se encuentren muy bien. Esta vez, tengo el gusto de compartir con todos ustedes esta ilustración realizada para participar en el concurso de arte de esta semana de @splinterlands. Decidí tomar como inspiración al personaje Flying Squid, el cual lo llevé a cabo en mi propio estilo además de ir probando algunas nuevas técnicas con la intención de seguir experimentando y probando cosas nuevas en mis ilustraciones. ¡Espero que les guste tanto como a mí y les doy las gracias por tomarse el tiempo de leer mi publicación!
Hello to all the Aliens community! I hope you're all feeling great. This time, I have the pleasure to share with you all this illustration made to participate in this week's @splinterlands art contest. I decided to take as inspiration the character Flying Squid, which I carried out in my own style as well as trying some new techniques with the intention to keep experimenting and trying new things in my illustrations. I hope you like it as much as I do and I thank you for taking the time to read my post!
Creative Process | Proceso Creativo✏️
Para llevar a cabo esta ilustración, dividí el proceso creativo en varias etapas. En primer lugar, busqué algunas referencias que me ayudaron a estudiar el funcionamiento de este animal (Calamar). De esta manera pude simplificar su figura y desarrollarla de forma más sencilla. Una vez comprendido esto, trabajé en la composición de la ilustración en la cual representaría al personaje dentro del mar esparciendo su tinta como medio de defensa contra sus enemigos. Con esta idea en mente, comencé realizando el boceto enfocándome en el personaje y en la dirección de la tinta que saldría de él.
To carry out this illustration, I divided the creative process into several stages. First of all, I looked for some references that helped me to study the functioning of this animal (Squid). In this way I was able to simplify its figure and develop it in a simpler way. Once I understood this, I worked on the composition of the illustration in which I would represent the character inside the sea spreading his ink as a means of defence against his enemies. With this idea in mind, I started making the sketch focusing on the character and the direction of the ink that would come out of him.
Teniendo el boceto listo y lo más limpio posible, comencé a trabajar en el lineart de la ilustración. Para ello busqué que las líneas fueran lo bastante delgadas y limpias en grosor. Fui aplicando mi entintado poco a poco iniciando por el personaje y culminando con los elementos restantes de la ilustración. Finalmente, obtuve una línea limpia y delgada justo como lo quería desde el principio.
Having the sketch ready and as clean as possible, I started to work on the lineart of the illustration. For this I tried to make the lines as thin and clean as possible. I applied my inking little by little, starting with the character and finishing with the remaining elements of the illustration. Finally, I obtained a clean and thin line just as I wanted it from the beginning.
En este punto, comencé la etapa de aplicación de los colores base. Para ello, apliqué una capa de color gris en todos los elementos que ya había entintado. Gracias al lineart la aplicación de esta capa base gris me fue un poco más fácil. Una vez lista esta capa procedí a bloquearla para que al aplicar otros colores estos no se salieran de su lugar. De esta forma, pude colocar los colores base al personaje, a la tinta y a las burbujas de aire que realicé alrededor de este. Para tener un mayor orden en la ilustración, separé cada uno de estos colores base en capas diferentes para poder aplicar detalles finales con mayor facilidad.
At this point, I began the stage of applying the base colours. To do this, I applied a layer of grey to all the elements that I had already inked. Thanks to the lineart, the application of this grey base layer was a little easier. Once this layer was ready, I proceeded to lock it so that when I applied other colours they would not slip out of place. This way, I could place the base colours on the character, the ink and the air bubbles I made around it. To have a better order in the illustration, I separated each of these base colours in different layers to be able to apply final details more easily.
Finalmente, comencé a aplicar las luces y sombras a la ilustración para crear volumen. Empecé con las sombras aplicándolas hacia un lado del personaje y de todos los elementos. Estas eran más oscuras al inicio y se volvían más claras a medida que avanzaban creando así un efecto de degradado de un solo color. Una vez que apliqué todas las sombras las dupliqué en el personaje para hacerlas un poco más oscuras. Luego trabajé en las luces aplicándolas con un pincel de gran tamaño y esparciendo el color poco a poco, haciendo más intenso el color en las zonas donde la luz tocaba más cerca. Para dar aún más brillo dupliqué la capa de luz y la coloqué en modo de fusión "suma", lo que hizo que los elementos se vieran un poco más brillantes y vivos. Como detalles finales le di color al lineart para que se integrara un poco más a la ilustración y también trabaje un poco más en la tinta del personaje dándole a esta un poco más de textura. Para culminar aplique un degradado en color azul además de las sombras de proyección.
Finally, I started to apply the lights and shadows to the illustration to create volume. I started with the shadows by applying them to one side of the character and all the elements. These were darker at the beginning and became lighter as they progressed creating a gradient effect of a single colour. Once I had applied all the shadows I duplicated them on the character to make them a little darker. Then I worked on the highlights by applying them with a large brush and spreading the colour little by little, making the colour more intense in the areas where the light touched closer. To make it even brighter I doubled the light layer and put it in "sum" blending mode, which made the elements look a bit brighter and more vivid. As final details I gave colour to the lineart to integrate it a bit more to the illustration and I also worked a bit more on the character's ink giving it a bit more texture. To finish off I applied a blue gradient in addition to the projection shadows.
Final result of the Illustration | Resultado final de la ilustración
Y así doy por culminada esta ilustración, como detalles finales le agregue aún más degradados y elementos al fondo para que este se viera un poco más vivido y bonito, además de corregir un poco la gama de color en toda la imagen. Espero que haya sido del agrado de todos ustedes, si deseas puedes apoyarme y/o dejarme un comentario con algún consejo u opinión y con gusto te lo agradeceré ¡Muchas gracias por ver hasta el final y hasta la próxima!
And so I finish this illustration, as final details I added even more gradients and elements to the background to make it look a bit more vivid and beautiful, besides correcting a bit the colour range in the whole image. I hope you all liked it, if you want you can support me and/or leave me a comment with any advice or opinion and I'll be glad to thank you. Thank you very much for watching until the end and until next time!
Tools Used | Herramientas Utilizadas:
- Medibang Paint Pro PC version 64 bits
- Tablet Huion H610 PRO V2
REFERENCE
The illustration and separators used in the post are my property.
Translated with DeepL (free versión)